Letztes Update: 25. August 2024
Franz Josef Degenhardts Album 'Aus diesem Land sind meine Lieder' aus dem Jahr 1989 wird in diesem Artikel vorgestellt und kritisch beleuchtet. Das Album enthält eine Vielzahl beeindruckender Chansons, die die Hörer in die Welt des Liedermachers entführen.
Franz Josef Degenhardt, ein Name, der in der deutschen Chanson- und Liedermacherszene einen festen Platz hat. Sein Album "Aus diesem Land sind meine Lieder" aus dem Jahr 1989 ist ein eindrucksvolles Werk, das sowohl musikalisch als auch textlich überzeugt. In diesem Artikel möchte ich Ihnen das Album vorstellen und eine kritische Betrachtung der einzelnen Tracks vornehmen.
"Aus diesem Land sind meine Lieder" ist ein Album, das in zwei verschiedenen Formaten erschienen ist. Die CD-Version enthält 11 Tracks, während die Vinyl-Version 10 Tracks umfasst. Beide Formate bieten eine breite Palette an Themen und musikalischen Stilen, die Degenhardts Vielseitigkeit und sein Talent als Liedermacher unterstreichen.
Die CD-Version des Albums beginnt mit dem Track "Früh aus zu engem Bett rausgeflohen", einem Stück, das mit einer Länge von über sechs Minuten einen intensiven Einstieg bietet. Degenhardt erzählt hier eine Geschichte, die von Enge und Flucht handelt, ein Thema, das sich wie ein roter Faden durch das Album zieht.
Der zweite Track "Hochzeit" ist mit knapp vier Minuten deutlich kürzer, aber nicht weniger eindrucksvoll. Hier zeigt Degenhardt seine Fähigkeit, alltägliche Ereignisse in poetische und tiefgründige Texte zu verwandeln. Die Melodie ist eingängig und bleibt im Ohr.
Mit "Die Lehrerin" folgt ein weiteres Highlight des Albums. Dieser Track ist mit fast acht Minuten der längste auf der CD und erzählt die Geschichte einer Lehrerin, die sich in einer schwierigen Situation befindet. Degenhardt gelingt es, die Emotionen und Konflikte der Protagonistin eindrucksvoll darzustellen.
Der vierte Track "Dann irgendwann" ist ein kurzes, aber prägnantes Stück, das von Hoffnung und Zukunft handelt. Die Melodie ist leicht und beschwingt, was einen interessanten Kontrast zu den oft schweren Themen des Albums bildet.
"Ich laß dich" ist ein Liebeslied, das mit einer Länge von knapp vier Minuten zu den kürzeren Tracks des Albums gehört. Degenhardt zeigt hier seine romantische Seite und beweist, dass er auch in diesem Genre zu Hause ist.
Mit "Am Spion" folgt ein sehr kurzes Stück, das mit weniger als zwei Minuten Spielzeit fast wie ein Intermezzo wirkt. Dennoch ist es ein wichtiger Bestandteil des Albums und fügt sich nahtlos in das Gesamtbild ein.
"Lied für die ich es sing" ist ein weiteres Highlight des Albums. Mit über fünf Minuten Spielzeit bietet dieser Track viel Raum für Degenhardts poetische Texte und seine eindrucksvolle Stimme. Die Melodie ist melancholisch und passt perfekt zur Stimmung des Liedes.
Der achte Track "Zeitzeuge Jahrgang 00" ist ein historisches Stück, das sich mit der deutschen Geschichte auseinandersetzt. Degenhardt zeigt hier seine Fähigkeit, komplexe Themen in eingängige Melodien zu verpacken.
Mit "Ballade vom Edelweißpiraten Nevada Kid" folgt ein weiteres episches Stück. Dieser Track ist mit über sechs Minuten einer der längsten auf der CD und erzählt die Geschichte eines Widerstandskämpfers. Die Melodie ist dramatisch und unterstreicht die Ernsthaftigkeit des Themas.
"Onkel Richard" ist ein persönliches Stück, das von einem Familienmitglied Degenhardts handelt. Mit knapp fünf Minuten Spielzeit ist es ein weiteres Beispiel für Degenhardts Fähigkeit, persönliche Geschichten in universelle Themen zu verwandeln.
Der letzte Track der CD-Version "Trink aus Katrin" ist ein fröhliches und beschwingtes Lied, das einen positiven Abschluss des Albums bildet. Die Melodie ist eingängig und bleibt im Ohr.
Die Vinyl-Version des Albums enthält 10 Tracks und beginnt mit dem kurzen, aber eindrucksvollen Stück "Glasbruch". Mit weniger als zwei Minuten Spielzeit ist es ein intensiver Einstieg in das Album.
Der zweite Track "Tango du Midi" ist mit fast sieben Minuten einer der längsten auf der Vinyl-Version. Die Melodie ist eingängig und der Text poetisch, was diesen Track zu einem Highlight des Albums macht.
Mit "Reiter wieder an der schwarzen Mauer" folgt ein weiteres episches Stück. Die Melodie ist dramatisch und unterstreicht die Ernsthaftigkeit des Themas.
"Am Strom und bei der Lorelei" ist ein kurzes, aber prägnantes Stück, das von Hoffnung und Zukunft handelt. Die Melodie ist leicht und beschwingt, was einen interessanten Kontrast zu den oft schweren Themen des Albums bildet.
"Eine Strasse" ist mit über sieben Minuten der längste Track auf der Vinyl-Version. Degenhardt erzählt hier eine Geschichte, die von Enge und Flucht handelt, ein Thema, das sich wie ein roter Faden durch das Album zieht.
Mit "Von der Fahne" folgt ein sehr kurzes Stück, das mit weniger als zwei Minuten Spielzeit fast wie ein Intermezzo wirkt. Dennoch ist es ein wichtiger Bestandteil des Albums und fügt sich nahtlos in das Gesamtbild ein.
"Nach 30 Jahren zurückgekehrt" ist ein weiteres Highlight des Albums. Mit fast sieben Minuten Spielzeit bietet dieser Track viel Raum für Degenhardts poetische Texte und seine eindrucksvolle Stimme. Die Melodie ist melancholisch und passt perfekt zur Stimmung des Liedes.
Der achte Track "Das Testament" ist ein historisches Stück, das sich mit der deutschen Geschichte auseinandersetzt. Degenhardt zeigt hier seine Fähigkeit, komplexe Themen in eingängige Melodien zu verpacken.
Mit "Wer jetzt nicht tanzt" folgt ein weiteres episches Stück. Dieser Track ist mit fast sechs Minuten einer der längsten auf der Vinyl-Version und erzählt die Geschichte eines Widerstandskämpfers. Die Melodie ist dramatisch und unterstreicht die Ernsthaftigkeit des Themas.
"Väterchen Franz" ist ein persönliches Stück, das von einem Familienmitglied Degenhardts handelt. Mit knapp sieben Minuten Spielzeit ist es ein weiteres Beispiel für Degenhardts Fähigkeit, persönliche Geschichten in universelle Themen zu verwandeln.
Franz Josef Degenhardt hat mit "Aus diesem Land sind meine Lieder" ein beeindruckendes Album geschaffen, das sowohl musikalisch als auch textlich überzeugt. Die Vielfalt der Themen und die Tiefe der Texte machen dieses Album zu einem Muss für jeden Liebhaber von Chansons und Liedermachern. Egal, ob Sie sich für die CD- oder die Vinyl-Version entscheiden, Sie werden nicht enttäuscht sein.
Das Album "Aus diesem Land sind meine Lieder" von Franz Josef Degenhardt bietet eine eindrucksvolle Sammlung von Liedern, die tief in die deutsche Geschichte und Kultur eintauchen. Degenhardt gelingt es, mit seinen Texten und Melodien eine besondere Atmosphäre zu schaffen, die zum Nachdenken anregt. Seine Werke sind geprägt von politischen und sozialen Themen, die auch heute noch relevant sind.
Ein weiteres bemerkenswertes Album von Degenhardt ist "Franz Josef Degenhardt Quartett '67". Dieses Album zeigt seine Fähigkeit, komplexe Themen in eingängige Melodien zu verpacken. Es ist ein Muss für jeden Fan von Chansons und Liedermachern. Mehr dazu finden Sie in unserer Franz Josef Degenhardt Quartett '67 Kritik und Vorstellung.
Ein weiterer Künstler, der in diesem Genre brilliert, ist Wenzel. Sein Album "Wenzel Glaubt nie, was ich singe" bietet eine tiefgründige und emotionale Reise durch seine musikalische Welt. Wenzel schafft es, mit seinen Texten und Melodien eine einzigartige Stimmung zu erzeugen, die den Hörer fesselt. Erfahren Sie mehr in unserer Wenzel Glaubt nie, was ich singe Albumkritik.
Auch Gerhard Gundermann hat mit seinem Album "Gerhard Gundermann Einsame Spitze" ein Werk geschaffen, das tief unter die Haut geht. Seine Lieder sind geprägt von einer intensiven Auseinandersetzung mit persönlichen und gesellschaftlichen Themen. Gundermanns Musik ist ein Spiegel seiner Zeit und bietet wertvolle Einblicke in die deutsche Musikszene. Lesen Sie mehr in unserer Gerhard Gundermann Einsame Spitze Albumkritik.
